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藝術簡報. 指導老師 : 袁淑芬老師 學生 : 羅力恆. 印象派的由來. 印象派之名是因為學院派排斥一些畫家並取笑他們的畫是印象派 , 之後他們便想 : 我們就稱作印象派 , 為何自己不來辦個畫展呢 ! 後來 , 他們的畫展就稱為 印象派呢 !. 印象派.
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藝術簡報 指導老師:袁淑芬老師 學生:羅力恆
印象派的由來 • 印象派之名是因為學院派排斥一些畫家並取笑他們的畫是印象派,之後他們便想:我們就稱作印象派, 為何自己不來辦個畫展呢! • 後來,他們的畫展就稱為印象派呢!
印象派 • 印象派是19世紀後半期誕生於法國的繪畫流派,其代表人物有莫內、馬內...等。他們繼承了法國現實主義前輩畫家庫爾貝“讓藝術面向當代生活”的古早,使自己的創作進一步擺脫了對歷史、神話、宗教等題材的依賴,擺脫了講述故事的古早繪畫程式約束,藝術家們走出畫室,深入原野和鄉村、街頭,把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求并把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準確地抓住對象的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恒圖像。印象派美術運動的影響遍及各國,獲得了輝煌的成就。他們的作品仍然是人類最受歡迎的藝術珍寶。
學院派 • 剛剛提到的學院派一詞在設計與藝 術上的採用起於十九世紀末新的藝術與新的設 計興起之時,學院派用來泛指嚴守傳統技術、 因襲傳統形式,以及缺乏創造性與自由性的藝 術家與建築家。
學院派-2 • 在設計史上 學院派一詞有以下的1個轉折:1.學院派一詞最早是現代設計運動用來攻擊布 雜(法國國家美術學院)的字眼,這種攻擊甚 至可溯及前現代英國建築師制度形成時的哥德 式樣復興(學徒匠師派)與希臘式樣復興(體 制學院派)的對抗,但是後現代興起之後,學 院派一詞反過來成為攻擊現代主義(特別是國 際式樣派)的字眼。
學院派-3 • 學院派一詞還有以下的1個轉折:2.設計教育是職業訓練性質很強的教育體系, 不過由於專業的分工,設計教育者在許多國家 往往受限於專業分工而無法執行設計業務,以 致久而久之與設計專業脫節,這時學院派一詞 用來戴這種設計教育者帽子時,就有不切實際 、光說不練的意涵。
野獸派-由來 • 1905年的秋季沙龍,入選五位新派畫家作品,展期間和文藝復興的手法完成雕刻同一室展出,批評家稱這些雕像為「被野獸包圍的多那太羅」,「野獸派」名稱由此來。特點為用明亮而強烈的純粹色,很少描寫陰影。使用對比色相鄰使畫面看來震動,用同樣強烈的對比色,整個畫面看起來更明亮。 • 代表畫家: 馬蒂斯( Matisse, 1869-1954) 一生作品豐富,也有雕刻作品。在1910年作風改變,出現更沉靜的色彩,用暗色的線條畫出形象,富於節奏感。大戰後,作品又恢復快樂和裝飾性。晚年在病中從事剪貼。
馬蒂斯因生病在病床上無聊的很,母親幫他買了顏料,他在床上畫畫,畫出興趣來,而決心將來要做一個畫家的。馬蒂斯認為圖畫就應該像一張安樂椅,能讓工作了一天的人有舒適的感覺。馬蒂斯很喜歡波斯的異國風味,畫面中有很多裝飾的線條,他也喜歡用紅、藍、黃不混色的原色作畫,色彩強烈表現出高昂的情感。馬蒂斯到了晚年因行動不便,改用剪刀剪紙,剪出很多簡單明快的圖案,受到大家的喜愛。馬蒂斯因生病在病床上無聊的很,母親幫他買了顏料,他在床上畫畫,畫出興趣來,而決心將來要做一個畫家的。馬蒂斯認為圖畫就應該像一張安樂椅,能讓工作了一天的人有舒適的感覺。馬蒂斯很喜歡波斯的異國風味,畫面中有很多裝飾的線條,他也喜歡用紅、藍、黃不混色的原色作畫,色彩強烈表現出高昂的情感。馬蒂斯到了晚年因行動不便,改用剪刀剪紙,剪出很多簡單明快的圖案,受到大家的喜愛。 野獸派
野獸派2 • 代表畫家:勃拉曼克( Vlaminck,1876-1958 ) 於1908年後轉向塞尚,成為較有節制,接近立體派的風格。晚期風景畫作品,尋求明暗對照法的戲劇性效果。魯奧 ( Rouault,1871-1958 ) 風格較接近表現主義。關心的並不是畫面的處理,而是心靈寄託,宗教氣氛極濃。 • 杜菲(Dufy,1877-1953) 代表作是輕快的,在簡單的大塊色彩上面勾勒形象,有插圖味道。 特朗( Derain, 1880-1954 )早先畫野獸派,1907年傾向色彩更節制,形象更堅定的風格。
野獸派3 • 野獸派的畫家還有盧奧、德安、杜菲等人,盧奧的作品除了強烈色彩外,還有使用粗黑的線條,他的作品很像是中世紀教堂的百花玻璃窗(右圖),杜菲的作品(左圖)則有流暢像漫畫般的速寫線條。
未來派 • 末來派的成立末來派畫家表現的是「速度」和「進行」 ,現代生活的「動盪」的感覺。此運動是由詩人馬利涅蒂( Marinetti, 1876-1944 )和畫家巴拉( Balla, 1871-1958 )所領導的。在繒畫上,他們的形象是重復的,重疊的、模倣影片的方式,以表現運動中的概念。其重要的代表人物還有賽弗里尼( Severini, 1883-1966 ) 和波爵奧尼( Boccioni,1882-1916) 。
立體派 • 二十世紀巴黎兩位畫家布拉克和畢卡索 ,深受非洲雕刻單純的造形和尖銳的對比影響,發展出新風格。加上1907年他們參觀了塞尚的回顧展,立體派第一件代表作畢卡索的「亞維農姑娘」產生。 • 立體派根據塞尚的作法,把對象分割成許多面,同時呈現不同角度的面。因此立體派作品,看來像片被放在一個平面上。早期的作品裡,只用灰色調畫。由於使用中性色,整個的空間沒有看來特別前進或後退的。立體派,分成以下幾個階段:1 初期的立體派( 1907- 1910 )受黑人雕刻及塞尚之影響; 呈現多視點表現法。2 分析的立體派( 1910 -1911 )徹底解體,畫面的空間平面化。3 綜合的立體派( 1912-1915 )畫面出現其他素材、文字
結構主義之成立一九一二年,俄國畫家馬勒維其( Malvich, 1878-1935 )推動一個藝術革命。立體派把物象分解,化簡成單純的幾何形,而馬勒維基的作品只注意幾何形本身。認為用圓形、長方形、三角形或正方形,便可以表現任何事物了,因幾何形體是最單純,也最純粹的的造形。結構主義的雕刻1920-30年代的結構主義,表現上趨向以雕塑為素材。採用金屬片及塑膠。代表如鞏查勒( Gonzalez, 1876-1942 )嘎波(Gabo, 1890-)和佩孚斯那(Pevsner, 1886-1962 ) 。
巴黎派( Ecole de paris)不是一個藝術運動或流派,而是指在二十世紀的最初四十年左右,以巴黎為活動中心的所有那些來自世界各地的批評家、畫商、鑑賞家以及藝術家等等。在繒晝方面的主要人物有 ; 風景畫家憂德里羅(Utrillo,1883-1955)人體及肖像畫家、生命像小說一般的莫迪里亞尼( Modigliani1884-1920) ,和詩的幻想與夢般天真的畫家夏卡爾(Chagall )