穆梭斯基

1. 穆梭斯基

2. 哈特曼

3. 展覽會之畫的創作背景 作者摯友哈特曼從美術學校畢業後，作有許多描繪各國風土民俗的水彩畫、素描與速寫等。一八六九年返國，在一八七三年突然去世。穆梭斯基與其好友史塔索夫於次年在彼得堡美術學校舉辦哈特曼遺作展共四百餘件。這些作品展現了哈特曼的才華，並反應各國民間生活風貌，讓作者 留下深刻的印象。 受此影響穆梭斯基的樂思和曲調源源而來，他曾說：「我連記譜都感到來不及。」 這是一首鋼琴組曲，是作者最具有代表性的器樂作品，亦是十九世紀俄國最傑出的鋼琴名作，可惜在他生前幾乎沒有人在音樂會上演奏過，直到本世紀初才在歐洲流傳。一九二二年法國作曲家拉威爾改編管絃樂曲造成流行。 全曲共分十段，每段均根據一幅圖畫而作，且各有標題。 「漫步」的主題貫穿各段樂曲之間，連接各個主題，並且描 述作者漫步觀賞畫展的情景。

4. 侏儒 原畫為一幅跛腳侏儒形狀玩具胡桃夾子的 素描。侏儒庫諾姆是看守地下寶藏的惡魔 樂曲一開始時用突發性急促音響呈現出侏 儒行走一顛一簸似的主題，每一句末加一延長主音，使得樂曲得到平衡。 由於原畫已遺失，下面這張畫是哈特曼為 一齣歌劇設計的造型圖，或許可作為參考。

5. 巫師契諾姆 貓頭鷹的權杖 蝙蝠的皇冠

6. 古堡 哈特曼曾在義大利學習水彩畫技巧，對當 地許多中世紀建築之美頗有感觸，或許因此畫 作這幅中世紀義大利古堡。 本曲為六八拍子的樂曲，描寫在中世紀古 堡前，一位田園詩人在敘述古堡的遙遠往事， 歌聲中蘊藏著無盡的懷念和感傷。 很可惜這幅畫作也遺失了我們就憑音樂 來想像吧！

7. 御花園 描寫巴黎市中心的杜依勒里宮廷花園，那是 一個人們常去遊玩休憩的場所，這首曲子還有一個副題為「孩子們在遊戲中的爭吵」。 樂曲短小優美，一開始主題活潑明快，彷彿兩個可愛的小孩在喋喋不休的爭吵什麼，充滿著活潑生動的氣息。 很遺憾的是這幅畫也遺失了！

8. 牛車 這首樂曲低音是不斷反覆著的頑固低音音型，沈重而遲緩，使人聯想到拖著笨重牛車的老牛，步履艱難得緩慢進行著。 車輪滾動的聲音，由遠而近，當聲響達到極致時，彷彿可感受到車隊正從面前經過，隨著聲響驅弱，似乎感覺到車隊已遠去。

9. 雛雞之舞 哈特曼的這幅畫，是為芭蕾舞劇「崔爾比」所做的造型設計。這個角色是要由小朋友穿上造型服演出未孵化的小雞模樣。 這一段音樂非常輕巧有趣，穆梭斯基運用許多顫音描寫在蛋殼裡未孵化的雛雞們的叫聲，以及小雞們步態蹣跚、搖搖晃晃的舞蹈的情形。

10. 雛雞之舞

11. 兩個猷太人 這其實是 哈特曼的兩個分開的畫作，描寫一個肥胖的猶太胖子富人、及另一個瘦弱的猶太窮人的對話。 低聲部代表神態傲慢富人粗暴自信的音調，而高聲部則是謙卑而可憐的瘦子窮人細弱的音調。 最後的結局彷彿可憐的窮人被蠻橫無理的富人趕跑。

12. 猶太人（窮人）

13. 猶太人（富人）

14. 市場 這幅畫描寫的是法國中部一座老縣城「利莫日」的市集，快板的樂曲展現充滿生氣的曲調；猶如一群商販和婦女們在市場上喧鬧閒談的情景。 樂曲最後似乎未終止即突轉入第八曲。

15. 墓窟 這是一幅陰森森的墳墓圖案，場景是一座巴黎的古墓，一群藝術家走進佈滿骷髏的墳墓。 這幅畫使作者悲痛的想到老友的死，音樂的第一部份有著低沈、陰冷的低音和不安定的和絃，有如深夜置身於空曠的墓穴中。第二部份轉為行板，並附有標題：「用冥界語言與死者交談」，而後在高音區震音所表現的飄忽、神秘的氣氛中出現了「漫步」的主題。

16. 墓窟

17. 女巫的小屋 哈特曼設計的一幅鐘表造形圖案「雞腳上的小屋」，副題是「妖婆」作者哈特曼的這幅圖，充份展現其想像，把小屋與俄羅斯民間故事中常出現的女巫婆相連。 曲中彷彿可以聽到女巫的獰笑聲、叫喊聲及風的呼嘯聲和樹林的喧譁等等童話式的戲劇性音效，曲末不間斷地進入第十曲。

18. 女巫的小屋

19. Alexander Alexeief 這是另一位畫家 亞歷山大畫作的「雞腳上的的小屋」

20. 基輔城門 這是哈特曼為城門作的新設計，可惜 並未能付諸實行 此曲氣勢宏偉，描寫了三種意念：一是莊嚴般的巨人樣子，使人聯想「漫步」的主題。二是前虔誠的讚美詩歌彷彿教堂的管風琴般。三是描寫慶典的鐘聲。 曲中「漫步」的主題歷歷可聞，最後強有力地產生出如巨人般的主題，描繪了古代基輔城裡的歡騰場面。

21. 基輔城門