Botticelli: Szent Ágoston

2. A szuper-tárlat hét részre tagozódik,kezdjük el hát a gyönyörködést !A festészet tudományaE rész az illúziókeltő ábrázolás kialakulását, a távlattan, az optika, a geometria, az arányok alkalmazását és változását mutatja be a kiállított képeken.

3. Botticelli:Szent Ágoston

4. Caporali: Angyali üdvözlet

5. Carpaccio:Mária és Erzsébet találkozása

6. Bellini:AngyaliÜdvözlet

7. Perugino: Jézus születése

8. Lorenzo Costa:Vénusz

9. Pesellio: Két epizód Griselda történetéből(„Dekameron”)

10. Emberarcok, angyalarcokE részben a reneszánsz egyéniségkultuszának legnyilvánvalóbb „tárgyi bizonyítékait", valamint néhány olyan Botticellitől, illetve műhelyétől, valamint Raffaellótól származó képet láthatunk, melyek bizonyítják: a természethűségre való törekvés együtt élt az eszményi szépség utáni vággyal .

11. Botticelli:Mária gyermekével és egy angyallal

12. Raffaello:Esterhazy Madonna

13. Bellini:Cornaro Katalin,ciprusi királynő

14. Perugino:Francesco delle OpereképmásaA kezek a németalföldi Hans Memling hatását tükrözik

15. Francesco deCossa:Férfi képmásaKezében gyűrűt tart; a képet valószínűleg eljegyzési ajándéknak szánták..

16. Girolamo Di Giovanni Da Camerino: Gyermekképmás

17. Raffaello:Áldást osztó Krisztus

18. Reneszánsz, határok nélkülE korszakban nyitott volt a határ a gótikus múlt felé, eleven a kapcsolat nem csak itáliai városok és festőműhelyek, hanem az itáliai és az Alpokon túli irányzatok között is.

19. Crivelli:Trónoló Madonna gyermekével

20. Mantagna: A három királyok imádása

21. Pannonio:TháliaA gótikus nőalak antikizáló elemekkel díszített reneszánsz trónuson ül, gyümölcsökkel és virágokkal körbevéve. A komédia múzsája itt a növényültetés istennőjévé válik.

22. Crivelli:Szent György

23. Veneto: FlóraA rajz düreri keménységet tükröz, de a kép Luca Granach által készített portrékra is emlékeztet.A festmény modellje Lucrezia Borgia volt, aki golyóálló üveg mögött várja a látogatókat..

24. Érett reneszánszA tárlat "koronája" Leonardo da Vinci „Hölgy hermelinnel” című alkotása. A Krakkói Nemzeti Múzeumhoz tartozó Czartoryski Múzeum e képének megszerzése volt a legnehezebb feladat. (Szerintem nem túl ízléses indoklású) diplomáciai közbenjárásra is szükség volt a kép kikölcsönzéséhez.. (az alkotást tizenkét kommandós kísérte Krakkóból Budapestre)

26. Leonardo 1489-1490 körül festette híres képét (őt is golyóálló üveg védi), melynek kapcsán több érdekességre is felfigyelhetünk: a mű készülésének idején új technikának számított az olajjal való festés, de ugyanígy újdonság volt a modell szemközti beállítása.A megfestett hölgy Ludovico Sforzaszeretőjeként jegyzett kamaszlány,Cecilia Gallerani tekintetében a frissen birtokba vett nőiesség sejtelmes mosolya bujkál.

27. Raffaello:Kettős portré(..aki szembe néz velünk: a festő..)

28. Palma Vecchio:La Bella

29. Tiziano: a festészet diadalaE szekcióban az érett reneszánsz vezető velencei mestereinek, Giorgionének és Tizianónak a művei láthatóak.A velencei mester legendás kolorizmusa évszázadokra meghatározóan befolyásolta az európai festészet fejlődését. Újításai - a laza ecsetjárás, az inkább tónusokra, mint árnyékolásra építő modellálás - világossá tették: az összegző, egyes részleteket kiemelő, másokat elhagyó festői módszer inkább van összhangban látásunk természetével, mint a minden részletet egyenletes gonddal kidolgozó, aprólékos ábrázolás.

30. Giorgione:Ifjú képmása

31. Tiziano:A kesztyűs férfiA képet, mely a későbbi barokk kori portréfestészet mintájául szolgált, könnyed elegancia jellemzi.

32. Tiziano:Mária Magdolna

33. Tiziano:Trevisan dózseEgy idős, beteg, hatalma tudatában lévő férfi portréja.

34. Tiziano: Krisztus és Ciréniai Simon

35. Velence és hátországaAzt a korszakot mutatja be, amikor Velence politikai hatalma hanyatlani kezdett, ám a művészetben nagyhatalommá vált. Többek közt ekkor alkotott Tintoretto és Paolo Veronese, az érett reneszánsz utolsó képviselője, akinek képei olyan látványosságok, amelyek magasztos derűvel és letisztult harmóniával hirdetik a szépség diadalát.

36. Tintoretto:Szent András ésSzent Jeromos

37. Veronese:Venus és AdonisA rokokót megelőlegező játékossággal és nyílt erotikával ábrázolja a mítosz szereplőit.

38. Buonarotti után: Léda a hattyúval, 1530

39. Dosso Dossi:Az ölelés

40. Brescia: Tullia d'Aragona, Salome-kéntA kép latin felirata:„Aki a táncért kapta megJános szent fejét”

41. Melzi:Szent Anna Máriánál

42. Boltraffino:Mária gyermekével

43. Bordon: Venus és Amor

44. A reneszánsz válsága és a manierizmusAz ebben látható képek azt mutatják, hogy a humanizmus optimista világképének megrendülése új világot termett. Az itt kiállított képek arról tanúskodnak, hogy a XVI. század folyamán a világias szellem és transzcendens gondolkodás között az egyensúly - az utóbbiak javára - megbomlott.

45. Botticelli:Mária gyermekével és két angyallal

46. Baccafumi:Penelopé

47. Arcimboldi következő alkotása:„A kertész”játékosan allegorizáló mű, melyet ha egyik irányból nézünk, akkor egy csendélet, ha a másikból, akkor pedig egy groteszk arcot ad ki.Íme  …

49. A kiállítás egy valódi mesebirodalom, melynek színei és fényei az impresszionistákkal vetekednek…

50. Epilógus a mából:E remekművek zöme a tavaly februárban nálunk vendégeskedő Medici család mecenatúrája és nagyvonalú megrendelései nélkül létre se jöhetett volna...