1 / 6

L’ART A LA SEGONA MEITAT DEL SEGLE XX 1945-1990

L’ART A LA SEGONA MEITAT DEL SEGLE XX 1945-1990. SEGONES AVANTGUARDES: Expressionisme abstracte americà Informalisme EUROPEU Art Conceptual Sam Francis: "Hacia la desaparición" (1958). Nueva York. CARACTERÍSTIQUES GENERALS Segones Avantguardes.

tassos
Télécharger la présentation

L’ART A LA SEGONA MEITAT DEL SEGLE XX 1945-1990

An Image/Link below is provided (as is) to download presentation Download Policy: Content on the Website is provided to you AS IS for your information and personal use and may not be sold / licensed / shared on other websites without getting consent from its author. Content is provided to you AS IS for your information and personal use only. Download presentation by click this link. While downloading, if for some reason you are not able to download a presentation, the publisher may have deleted the file from their server. During download, if you can't get a presentation, the file might be deleted by the publisher.

E N D

Presentation Transcript


  1. L’ART A LA SEGONA MEITAT DEL SEGLE XX 1945-1990 SEGONES AVANTGUARDES: Expressionisme abstracte americà Informalisme EUROPEU Art Conceptual Sam Francis: "Hacia la desaparición" (1958). Nueva York.

  2. CARACTERÍSTIQUES GENERALSSegones Avantguardes • Anàlisi problemàtica per la gran quantitat d’artistes no sempre fàcils de classificar • Després II Guerra Mundial hi ha un evident traspàs d’influència des de París a Nova York. • EUA es consolida com epicentre de les idees artístiques contemporànies degut a l’exili de molt artistes, a la clara influència del poder econòmic en el col·leccionisme, a la construcció de grans museus d’art contemporani. • Es qüestiona el quadre cavallet com a suport • Es dona pas a altres elements plàstics, el cos humà, les intervencions sobre la natura • L’obra d’art es valora pel procés creatiu, no pel resultat final

  3. Expressionisme abstracte americà • Escola de N.York : grup de pintors que havien abandonat la figuració, sense unitat d'estil. • A favor de l'art modern. S'oposen a les avantguardes racionals i ideològiques del seu temps (cubisme, futurisme, constructivisme…) • Comença al 1947 quan J. Pollock fusiona l’automatisme surrealista i l’abstracció • Es renuncia a la racionalitat compositiva o formal i s’inicia una recerca vers l’automatisme espontani. La pintura, acte pur, sense normes, sense tradició, sense forma. • Importància de la tècnica (grafismes, dripping, all over)…i dels materials (barreges: pintura acrílica, sorra, vidre molt…) • Predomina l’expressió a través del traç espontani • Té diverses subtendències: corrents gestuals, corrents signiques o cal·ligràfiques, i corrents espacialistes • A EUA apareixen els pintor gestuals (Jackson Pollock, Willem Kooning) • Els pintors espacialistes, que defensen l’absència de violència gestual (Mark Rothko, Barnett Newman)”COLOR FIELDS PAINTINGS” • Signiques: Franz Kline, recorda la cal·ligrafia oriental per les enormes pinzellades i la restricció cromàtica

  4. Pàgines web interessants: • http://aprendersociales.blogspot.com/search/label/16~11.%20EXPRESIONISMO%20ABSTRACTO • http://aprendersociales.blogspot.com/2007/02/un-expresionista-abstracto-espaol.html • http://www.museoestebanvicente.es/trayectoria.asp • http://aprendersociales.blogspot.com/2008/07/tres-expresionistas-abstractas.html

  5. Informalisme a Europa • Influenciats per J.Miró i P.Klee • Fan propostes més matèriques amb l’ús de collages i assemblages o pintures espacialistes • Grup CoBrA o Lucio Fontana • A Espanya sorgeixen dos grups: Grup El Paso (Manolo Millares que treballa amb sacs, Antonio Saura que fa pintura gestual) i Dau al Set (Joan Brossa, poesia visual, Antoni Tàpies

  6. Art conceptual • Parteix de la idea que el que emociona d’una obra d’art no és l’objecte artístic material en ell mateix, sinó el concepte que representa i que nosaltres podem percebre • L’objecte deixa de tenir cap funció • Busca altres paràmetres: procés creatiu, aspecte efímer de l’obra, escàndol per contrast, divertimento, crítica a la concepció tradicional de l’art • D’aquí neixen els happenings, les performances, (actuacions parateatrals que pretenen crear reaccions plàstiques en l’espectador i provocar interactivitat) • Instal·lacions (indueixen a la reflexió a partir de muntatges diversos • Land art, reivindica el paisatge manipulable • Body art, el cos forma part de la creació artística • Art povera són les pobres d’art fetes amb materials pobres: sorres, pedres, branques, fragments de metall o vidre, detritus... Materials sense cap valor artístic Pietro Manzoni “Merda d’artista” 1961 I Michelangelo Pistoleto • Són antiacadèmiques • Volen provocar la reflexió sobre el paper de l’artista, la comercialització de l’art, els objectes artístics, els museus, l’espectador....

More Related