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LOS 40 PRINCIPALES

LOS 40 PRINCIPALES. Realizado por: Díaz Ruiz, María Asignatura: Didáctica de la creación plástica y visual en Educación Primaria Profesora: Mangas Hernández, Águeda Beatriz Especialidad: Grado en Educación Primaria Turno: T1 (mañana) Curso: 2010/2011. INDICE .

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LOS 40 PRINCIPALES

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  1. LOS 40 PRINCIPALES Realizado por: Díaz Ruiz, María Asignatura: Didáctica de la creación plástica y visual en Educación Primaria Profesora: Mangas Hernández, Águeda Beatriz Especialidad: Grado en Educación Primaria Turno: T1 (mañana) Curso: 2010/2011

  2. INDICE • I. Introducción…………………………………………………………………………….Pág. 3 • II. Pintores…………………………………………………………………………………..Pág. 4-43 • III. Escultores……………………………………………………………………………….Pág. 44-63 • IV. Fotógrafos ……………………………………………………………………………..Pág. 64-73 • V. Diseñadores…………………………………………………………………………….Pág. 74-83 • VI. Conclusión…………………………………………………………………………….Pág. 84 • VII. Bibliografía…………………………………………………………………………...Pág. 85

  3. I. INTRODUCCION Este trabajo va dirigido a la asignatura Didáctica de la creación plástica y visual y consiste en la realización de una presentación en Power Point en la que aparecen los artistas más relevantes de las distintas épocas de la historia. En primer lugar citaré la biografía de grandes pintores . A continuación las características del estilo que emplean en sus obras, y por último tres de sus composiciones más importantes. Del mismo modo con los escultores, fotógrafos y diseñadores seguiré las pautas utilizadas anteriormente con los diferentes pintores. Finalmente, he expuesto una conclusión a cerca de lo que me ha aportado el hecho de llevar a cabo este trabajo.

  4. I. FRA ANGELICO • Nació el 24 de Junio de 1387 en Florencia (Italia) y falleció el 18 de Febrero de 1455 en Roma. • Se dedicó a la vida consagrada en un monasterio como fraile dominico a la misma vez que ejerció como pintor cuatrocentista italiano. • En sus obras integra la elegancia del estilo gótico así como el estilo realista de diversos artistas del Renacimiento como el pintor Masaccio , los escultores Ghiberti y Donatello y aplicó las teorías de la perspectiva de León Battista Alberti. • Se le considera uno de los pintores más importantes de esta época por su ingenio en la creación de figuras monumentales, en la representación del movimiento y en la capacidad para crear planos de profundidad a través de la perspectiva lineal. II.-PINTORES

  5. Sus obras más importantes fueron: La anunciación (1430-1432) La natividad(1450) El nombre de San Juan Bautista (1434-1435)

  6. II. SANDRO BOTTICELLI Este pintor cuatrocentista italiano nació en Florencia el 1 de Marzo de 1445 y falleció el 17 de Mayo de 1510. Hasta los 14 años no se convirtió en aprendiz lo que confirma que su formación fue más completa que la del resto de artistas del Renacimiento. En su juventud recibe la influencia del pintor Fray Filippo Lippi ( herencia del estilo gótico tardío) y de Masaccio. Se convirtió en el máximo intérprete del neoplatonismo de la época, con su fusión de temas paganos y religiosos y su máxima atención a la estética. En sus últimos años se dice que cayó en la pobreza pero él sigue creando obras con un estilo más dramático y una vuelta a la estética más antigua.

  7. Sus obras más importantes fueron: La primavera (1481-1482) El nacimiento de Venus (1484) “Los seis gigantes desnudos en torno al pozo” (dibujo en la madurez),1481

  8. III. LEONARDO DA VINCI • Nació 15 de Abril de 1452 en Vinci (Italia) y falleció el 2 de Mayo de 1519 en Amboise . Además de pintor florentino y polímita también fue artista , científico, ingeniero, inventor, anatomista, escultor, arquitecto, urbanista, botánico, músico , filósofo y escritor. • Leonardo Da Vinci es considerado como el pintor más importantes de todos los tiempos y probablemente, sea la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas. • Se formó en el taller de Verrocchio y estuvo ampliando sus conocimientos por Milán, Florencia, Roma, Francia. • Entre las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas innovadoras que empleó, el sentido de la composición y el uso sutil de los esfumados de colores. Dominaba sobre todo la técnica del «sfumato» y la combinación de sombras y luces.

  9. Sus obras más destacadas fueron: La anunciación (1472-1475) La Gioconda (1503-1506) Santa Ana, con la virgen y el niño (1510-13)

  10. IV. MIGUEL ÁNGEL Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni,conocido en España como Miguel Ángel nació el 6 de Marzo de 1475 en Caprese (Italia) y falleció el 18 de Febrero de 1564 en Roma. Además de ser uno de los pintores renacentistas más relevante también fue un gran arquitecto y escultor. Todas sus obras están realizadas con un gran perfeccionismo. Con doce años de edad y gracias al consejo de Francesco Granaci otro jóven que se dedicaba a la pintura, entró en el taller de los famosos Ghirlandaio durante tres años. En todas sus pinturas el tema principal es la Religión.

  11. Sus principales obras son : Santo entierro (1500-1501) Bóveda de la Capilla Sixtina, 1512 La crucifixión (1540)

  12. V. DOMÉNIKOS THEOTOKÓPOULOS, EL GRECO Nació en Candía en 540 y falleció en 1614 en Toledo. Fue un pintor de finales del Renacimiento que desarrolló un estilo muy personal en su etapa de madurez. Recibió la influencia del Renacimiento a manos de Tiziano y Tintoretto en Venecia y el manierismo de Miguel Ángel en Roma. Su obra la componen grandes lienzos para retablos de iglesias, numerosos cuadros de devoción para instituciones religiosas -en los que a menudo participó su taller- y un grupo de retratos considerados del máximo nivel. La formación del Greco le permitió lograr una conjunción entre el diseño manierista y el color veneciano. El Greco reconoció a Miguel Ángel como maestro del diseño a Tiziano como artista del color.

  13. Sus tres obras fundamentales fueron: Adoración de los pastores (1612-1614) Laoconte (1614) San Andrés y San Francisco (1595)

  14. VI. CARAVAGGIO Michelangelo Merisi da Caravaggio, nació el 29 de Septiembre de 1571 en Milán y falleció el 18 de Julio de 1610 en Porto Ércole (Italia). Es considerado como el primer exponente de la pintura barroca. Produjo sobretodo pinturas religiosas pero muchas veces sus lienzos eran rechazados por los clientes puesto que el realismo de sus figuras religiosas rozaba el naturalismo temprano, así como la elección de sus modelos entre la gente de más baja condición ( prostitutas, mendigos..) En sus obras iba oscureciendo las sombras y transformando el objeto en un eje de la luz, cada vez más penetrante. Con este tipo de pintura, los artistas comenzaron a plasmar el físico y la psicología de los personajes de una forma cada vez más real y aguda. El caravaggismo se convirtió en la moda para los incipientes artistas. Entre los primeros «caravaggistas» se encontraban Giovanni Baglione.

  15. Sus obras más destacadas son : La crucifixión de San Pedro (1601) El entierro de Cristo (1602-1603) Niño con un cesto de frutas (1593)

  16. VII. PETER PAUL RUBENS Este pintor nació el 28 de Junio de 1577 en Siegen (actual Alemania) y falleció el 30 de Mayo de 1640 en Amberes (actual Bélgica). Fue el pintor barroco más destacado de la escuela flamenca. Su destacado estilo enfatizaba el movimiento, el color y la sensualidad. Trató toda clase de temas pictóricos, religiosos, históricos, de mitología clásica, escenas de caza, retratos así como ilustraciones para libros y diseños para tapicerías. Sus principales discípulos fueron Jacob Jordaens, Gaspar de Crayer, Theodor van Thulden, Cornelis de Vos, y Antoon van Dyck. En 1600 viajó a Venecia, Roma donde obtuvo el cargo de pintor de la corte y que le obligaba a ejecutar los retratos del duque y su familia, copiar las pinturas de grandes artistas que deseara el duque y cuidar de la decoración de sus palacios.

  17. Sus obras principales fueron : El rapto de las hijas de Leucipo (1618) Retrato ecuestre del Duque de Lerma (1603) Andrómeda y Perseo (1639-1640)

  18. VIII. DIEGO VELÁZQUEZ Diego Rodríguez de Silva y Velázquez más conocido como Diego Velázquez nació el 6 de Junio de 1599 en Sevilla y falleció el 6 de Agosto en Madrid. Pasó sus primeros años en Sevilla donde desarrolló un estilo naturalista de iluminación tenebrista por influencia de Caravaggio y sus seguidores.Se trasladó a Madrid y a los 24 años fue nombrado pintor del rey, y cuatro años después fue ascendido a pintor de cámara. Velázquez pintaba sus personajes con contornos precisos y destacándolos claramente de los fondos, sus pinceladas eran opacas y empastadas. A mediados de 1630 donde se considera que encontró su lenguaje pictórico mediante una combinación de pinceladas sueltas de colores transparentes y toques precisos de pigmento para resaltar los detalles. En muchas de sus obras sus célebres correcciones se aprecian a simple vista. Los contornos de las figuras se van superponiendo en el cuadro según modificada su posición, añadía o eliminaba elementos.

  19. Tres de sus obras más conocidas son: Venus del espejo (1640) El bufón calabacillas (1637-1639) Las Meninas (1656)

  20. IX. FRANCISCO GOYA Francisco de Goya y Lucientes nació el 30 de Marzo de 1746 en Zaragoza y falleció el 15 de Abril de 1828 en Burdeos (Francia). Goya fue pintor y grabador. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo donde se lleva a cabo el estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la Pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX. Una grave enfermedad en 1793, le lleva a acercarse a una pintura más creativa y original, que expresa temáticas menos amables que los modelos que había pintado anteriormente. Se dedicó a la pintura de mural y religiosa (Zaragoza),cartones para tapices, múltiples retratos , pinturas de costumbres y alegorías, y pinturas en las que muestra los desastres de la guerra.

  21. Tres de sus obras más conocidas son : La Maja desnuda (1790-1800) La triple generación (1760-1769) El aquelarre (1797-1798)

  22. X. EUGÈNE DELACROIX Ferdinand-Victor-Eugène Delacroix nació en Charenton-Saint-Maurice(Francia) el 26 de Abril de 1798 y falleció en París el 13 de Agosto de1863. Delacroix pertenecía a una familia de ebanistas, artesanos y dibujantes. En sus comienzos Delacroix reproduce cuadros de famosos como Rubens , el Veronés y especialmente de Miguel Ángel. Allí hace revivir en sus obras, el estilo barroco lleno de colorido, que ya no era utilizado por los artistas neoclásicos del momento. Más tarde, Delacroix evoluciona a un estilo que sienta las bases del movimiento impresionista, su influencia está presente en maestros como Cézanne y Matisse.

  23. Entre sus obras podemos destacar: Masacre de Quíos (1824) Barca de Dante (1854) Entrada de los cruzados en Constantinopla (1840)

  24. XI. ÉDOUARD MANET Este pintor nació el 23 de Enero de 1832 en Francia y falleció el 30 de Abril de 1883 .Es conocido por la influencia que tuvo sobre los iniciadores del impresionismo. Cuando tenía 16 años ,viajó a Río de Janeiro como marinero en prácticas, con intención de ingresar en la Academia Naval Francesa, y cuando vio que su proyecto no tenía éxito decidió dedicarse al arte quién tuvo como maestro a Thomas Couture. Desde 1853 hasta 1856 Manet se dedicó a viajar por Italia, los Países Bajos, Alemania y Austria, copiando a los grandes maestros. En las etapas tempranas de su carrera, se debió más a los temas de sus cuadros, considerados escandalosos. No fue hasta mediados de la década de 1870 que empezó a utilizar técnicas impresionistas. Algunos creen todavía que fue un pintor de deficiente técnica, incapaz completamente de conseguir una coherencia espacial o compositiva y otros piensan totalmente lo contrario.

  25. Sus obras más importantes fueron: Olympia(1863) La música en las Tullerías(1862) Retrato de Émile Zola(1868)

  26. XII. PAUL CÉZANNE Nació el 19 de Enero de 1839 en Francia y falleció el 22 de Octubre de 1906.Fue un pintor postimpresionista considerado como el padre del arte moderno. Fue un «pintor de pintores»,que la crítica y el público ignoraban, siendo apreciado sólo por algunos impresionistas y, al final de su vida, por la nueva generación (los nabis o la escuela de Pont-Aven). Cézanne intentó conseguir una síntesis ideal de la representación naturalista, la expresión personal y el orden pictórico. Manifestó un interés progresivo en la representación de la vida contemporánea, pintando el mundo de la misma forma que se presentaba ante sus ojos, sin preocuparse de idealizaciones temáticas o afectación en el estilo.Ordenaba estructuralmente todo lo que veía en formas simples y planos de color.

  27. Tres de sus obras más relevantes fueron: Muchacha al piano (1869) Las grandes bañistas (1906) Bodegón con cortina (1895)

  28. Nació el 28 de Noviembre de 1840 en París y falleció el 5 de Diciembre de 1926 en Giverny. Fue un pintor francés a quien a partir de la mitad de su carrera artística se le otorga el estilo impresionista. • Ningún pintor del grupo fue tan puramente impresionista como Monet. • El placer parece la cualidad más evidente de su obra, el placer inmediato y ardiente que produce en él la pintura. • Monet fue el que con más énfasis practicó el pleinerismo, es decir, la pintura al aire libre. Plasmó los efectos de la luz sobre los objetos, los cambios, las vibraciones de esa luz; es por tal razón que la pintura de Monet nos resulta especialmente vital, llena de armonías. • Las obras de Monet recibe la influencia de varios estilos : sus primeras obras están influenciadas por el realismo pictórico, y sus obras más tardías se componen de cuadros y de jardín, por ello tuvo tanto éxito comercial. • Monet y su obra fueron una fuente de inspiración para otros impresionistas. Su influencia se extiende incluso a la literatura. XIII. CLAUDE MONET

  29. Tres se sus obras más conocidas fueron : La Grenouillère (1869) Femmes au jardin (1867) El rio En la ribera de Bennecourt(1868)

  30. Nació el 25 de Febrero de 1841 y falleció el 3 de Diciembre de 1919 en Francia. Es unos de los pintores franceses más célebres. • Perteneció a la escuela impresionista, pero se separó de ella rápidamente por su interés por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. Renoir, ofrece una interpretación más sensual del impresionismo, más inclinada a lo ornamental y a la belleza y sostuvo siempre en sus obras la tradición. • Renoir en sus creaciones muestra la alegría de vivir, sus personajes parecen divertirse en medio de la naturaleza. Lo temas más utilizados en sus trabajos fueron las flores, escenas apacibles de mujeres y niños pero sobretodo le dio gran importancia a los desnudos femeninos. • Recibió la influencia de Watteau, Corot (estilo y técnica) y Rubens ( por las líneas gruesas en los desnudos femeninos). Por otra parte él influjo en Rafael. XIV. PIERRE AUGUSTE RENOIR

  31. Sus obras más conocidas fueron : Jeune fille au chapeau de paille (1884) Au concert dans une loge à l'Opéra (1880) La baigneuse endormie, (1897)

  32. XV. VINCENT VAN GOGH Nació el 30 de Marzo de 1853 en Zundert (Países Bajos) y falleció el 29 de Julio de 1890 en Auvers-sur-Oise (Francia). fue un pintor neerlandés, uno de los principales exponentes del postimpresionismo.Van Gogh desarrolló un estilo basado en formas dinámicas y en el uso vigoroso de la línea, de lo cual resultó una pintura más intrépida y visionaria que la de Arles. Tuvo una gran influencia en el arte del siglo XX : entre los expresionistas alemanes y los fauvistas como Derain, Vlaminck y Kees Van Dongen. Su formación en la pintura la llevó a cabo en numerosas ciudades: primero en Etten , después en La Haya y por último en Nuenen.Más tarde, en 1885 llegó a Amberes y por último estuvo en París. En la tarde del 23 de diciembre de 1888, Van Gogh y Gauguin tuvieron un altercado que dio origen a una de las explicaciones que se han dado acerca de la pérdida de la oreja derecha del primero, o de parte de ella. Esta versión indica que Van Gogh amenazó a Gauguin con una navaja y que, como consecuencia del disgusto, por la noche se mutiló el lóbulo de la oreja izquierda (no, por tanto, la oreja completa).

  33. Sus obras más relevantes son: El Campesino, retrato de Patience Escalier,(1888) La iglesia de Auvers-sur-Oise.(1890) La noche estrellada(1889)

  34. XVI. PABLO PICASSO Nació el 25 de Octubre de 1881 en Málaga y falleció el 8 de Abril de 1973 en Mougins (Francia). Entre 1901 y 1904 Pablo Picasso alternó su residencia entre Madrid, Barcelona y París, mientras su pintura entró en la etapa denominada período azul, fuertemente influida por el simbolismo. Recibió la influencia de impresionistas franceses como Manet y Coubert Toulousse-Lautrec, más adelante el fauvinismo, (fovismo) de Henri Matisse y la pintura plana de Henri Rousseau. Picasso empleó, a comienzos de su carrera, diversos estilos de pintura que van desde el realismo clásico, la caricatura y hasta esbozos de surrealismo (pintura ecléctica) y en 1909 junto a su amigo Georges Braque, lanzarán el cubismo , que rompería las márgenes del concepto clásico de pintura hasta ese momento conocido.

  35. Sus obras más importantes fueron: La vida (1903) Femme asisse dans un fatuteuil gris (1939) El pintor y la modelo (1963)

  36. XVII. JOAN MIRÓ Nació el 20 de Abril de 1893 en Barcelona y falleció el 25 de Diciembre de 1983 en Palma de Mallorca. Tuvo grandes influencias fauves, cubistas y expresionistas . A pesar de su afinidad creativa al Surrealismo, nunca estuvo plenamente integrado en el grupo. Sus obras son extraídas del subconsciente con mucha fantasía. A partir de su estancia en París, su obra se vuelve más onírica, coincidiendo con los puntos del surrealismo e incorporándose a este movimiento. En sus primeras obras muestra ya su gusto por las figuras y personajes relacionados con el mundo rural. Todos los elementos están representados con claridad, con precisión y nitidez, imprimiéndoles solidez onírica. La crítica ha calificado a esta etapa como detallista, por la minuciosidad descriptiva con que trata los objetos y personajes relacionados con las labores del campo. Miró quería hacer una mezcla de arte y poesía, creando así un arte nuevo.

  37. Sus obras fundamentales son: The Farmhouse, Mont Roig - 1921-1922 Still Life with Old Shoe - 1937 The Tilled Field - 1923-1924

  38. XVIII. SALVADOR DALÍ Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech nació el 11 de Mayo de 1904 en Figueras (España)y falleció el 23 de Enero de 1989 en Ibídem.Dalí fue um pintor español considerado como uno de los máximos representantes del surrealismo. Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. Los recursos plásticos también abordaron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales por lo tanto tuvo la habilidad de forjar un estilo marcadamente personal y reconocible. Dalí describió un extenso y personal universo simbólico a lo largo de su obra. Los símbolos más usados fueron: fálico (crean un sentido de fantasmal irrealidad),huevo (esperanza y amor),hormigas (como símbolo de muerte , corrupción y deseo sexual) y el caracol (como símbolo de cabeza humana).

  39. Tres de sus obras más conocidas han sido: Slave Market with the Appartion of the Invisible Bust of Voltaire(1940) Galarina 1944-1945 On Paranoic Critical Town (1936)

  40. XIX. FRANCIS BACON Nació el 28 de Octubre de 1909 en Dublín (Irlanda) y falleció el 28 de Abril de 1992.Fue un pintor anglo-irlandés, de estilo muy personal que puede definirse como figuración expresionista. Bacon recibe la influencia de Munch en los trazos y de las tonalidades de Van Gogh y también de Goya al plasmar la angustia en sus cuadros. En sus cuadros trabajó la representación de la figura masculina o femenina, que por lo general aparece de forma desfigurada e incluso de forma aterradora, en espacios cerrados y oscuros. En otros cuadros Bacon refleja el belicismo, la capacidad del ser humano por ser violento y la inclinación de la naturaleza humana por la violencia. A lo largo de toda su carrera Bacon recurrió al informalismo, al expresionismo y al surrealismo, pero sus cuadros pertenecen al racionalismo.

  41. Sus obras fundamentales y más conocidas son : Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X, 1953 George Dyer en un espejo(1968) Head I (1948)

  42. XX. ANDY WARHOL Andrew Warhola nació el 6 de Agosto de 1928 en Pittsburg (EE.UU.)y falleció el 22 de Febrero de 1987 en Nueva York (EE.UU.) Fue un artista plástico y cineasta estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art. Creó un estilo particular, vinculando técnicas de reproducción con el grafismo, el dibujo y la pintura, utilizando materias simples como el papel, la tela, los acrílicos en serigrafía. En sus creaciones tiene utilizado a parte de los componentes principales, chocolate fundido a la taza, mermelada de frambuesa, e incluso semen humano. Warhol se decanta por una selección de colores aumentando las tramas. Encubrió las superficies con ayuda de sus colores preferidos "magentas" y "pistacho". Así realizó los famosos retratos de Mao, Marylin Monroe, Liz Taylor, Elvis Presley, Mick Jagger, Kennedy.

  43. Sus obras más conocidas han sido : Lata de sopa de Campbells (1962) Pop art, retrato de Marylin Monroe (1987) Pop art, retrato de un plátano (1987)

  44. III.- ESCULTORES • Nació en Atenas hacia 490 a.C y falleció en Olimpia hacia 431 a.C. Fue el más famoso de los escultores de la Antigua Grecia y además se eso, también fue pintor perteneciente al clasicismo griego. • Muy pocos datos se tienen sobre este escultor pero si se conocen algunos de sus maestros: Hegias de Atenas, Agéladas de Argos, y el pintor de Tasos Polignoto, • Fidias vivió en el Siglo de Pericles, un periodo de intensa actividad política, militar y cultural en Atenas. • Fidias destacó tanto en la escultura exenta como en el relieve. Sin duda, lo que ha hecho que este escultor sea tan famoso ha sido las esculturas del Partenón. El conocimiento de su obra permite saber, además, que era un artista en permanente evolución y con una sensibilidad y tacto especiales para expresar los aspectos más sublimes y profundos con tanta belleza como naturalidad. I.FIDIAS

  45. Tres de sus obras más conocidas han sido: Decoración escultórica del Partenón (425 a.C. – 420 d.C.) Prómachos, Lemnia, Partenos (490 a.C. – 430 d.C.) Atenea Varvakeion (448 a.C.)

  46. II. LORENZO GHIBERTI Nació en Florencia en el año 1378 y falleció el 1 de Diciembre de 1455. Fue un escultor, arquitecto, orfebre y escritor de arte italiano del Quattrocento. En sus comienzos se dedicó a la orfebrería pero más tarde verá que esto no le da la fama que el buscaba. Sin embargo, más adelante la consiguió cuando decoraba las segundas puertas del baptisterio de la catedral de Florencia. Ghiberti esculpió también algunas estatuas de bronce para la iglesia florentina de Orsanmichele. En sus obras muestra la evolución hacia una representación naturalista del movimiento, el volumen y la perspectiva, así como una idealización mayor del tema, propio del Renacimiento. Ghiberti fue un propagador activo de las ideas humanistas. Su manuscrito inacabado Comentarios (1447-1448), consta de su autobiografía y sus opiniones artísticas.

  47. Sus obras más importantes fueron: San Juan Bautista (1416) Puertas del Paraíso (puerta norte), 1424 Historia de José (detalle de la puerta Este), 1452

  48. III. DONATELLO Donato di Niccolò di Betto Bardi nació en Florencia (Italia) en el año 1386 y falleció el 3 de Diciembre de 1456 en Ibídem. fue un famoso artista y escultor italiano de principios del Renacimiento. Comenzó su formación junto a Ghiberti el cual le enseño la técnica, pero el estilo fue suyo propio otorgando a sus obras una fuerza emocional nunca antes vista. Donatello destacó en una fuerza innovadora en el campo de la escultura monumental y en el tratamiento de los relieves, donde logró representar una gran profundidad dentro de un mínimo plano, denominándose stiacciato, es decir, «relieve aplanado o aplastado». El David de mármol para la catedral de Santa María del Fiore en Florencia, fue su primera obra datada en 1408, en los años sucesivos realizó numerosas obras en mármol, terracota, bronce y madera para diversos mecenas y ciudades.

  49. Sus obras más conocidas son: El David de Donatello (1440) Atis- Amor (1438) Lamentación por Cristo muerto (1460)

  50. IV. MIGUEL ÁNGEL Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni nació el 6 de Marzo de 1475 en Caprese (Italia) y falleció el 18 de Febrero de 1564. Fue un escultor, arquitecto y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia no solo por sus esculturas sino por su pintura y sus obras arquitectónicas. Estudió la sobras de Donatello, Giotto y Massacio. Durante más de setenta años Miguel Ángel estuvo desarrollando su labor artística en Roma y Florencia. Triunfó en todas las artes a las que se dedicó (aunque se le da más importancia a sus esculturas) y se le reconoce como un artista muy perfeccionista en sus trabajos. Miguel Ángel fue uno de los mayores dibujantes de todos los tiempos. Usaba la técnica del dibujo de diversos modos. . Existe además una serie de dibujos muy cuidadosos en el trazo y con finos claroscuros que, creados como obras autónomas, el artista donaba a sus alumnos para que se ejercitasen, o a sus amigos.

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