1. <愛一個人多美好> 有沒有一雙手，握住了便不輕易放手 有沒有一個肩膀，可以倚靠一輩子都有安全感 有沒有一場擁抱，緊緊的讓兩個人再也不分開 有沒有一種約定，是相約每一個來生都要和你相遇 有沒有一段感情，深深刻在心裡一輩子不會忘記 有沒有一個人，是你用盡了一生力氣還捨不得將他遺忘 天長地久，有多久，能給個時間嗎？

2. 擁抱 我的愛 通過她的愛 才得以成長

3. 真愛 跟隨成熟的節拍 用心縫合我們的心

4. 希望 因為愛 我看到未來

5. 眷戀 情牽不斷

6. 心甘情願 迎接她拋向我的圈圈

7. 度量 公平變成我們重複的要求

8. 愛情是美好的 那麼 婚姻呢? 除了真愛之外 在婚姻之中 是否還包含其它?

9. 藝術鑑賞——阿諾菲尼夫婦像 揚·范·艾克 1434年 82×60㎝ 木板油畫 倫敦國家肖像畫廊

10. 鑑賞的步驟 • 描述（畫的內容、主題） • 分析（表現的形式） • 解釋（代表的意義） • 判斷（評鑑）

11. 描述 畫的主題、 人物動態、 色彩、 物品擺設、 場景………

12. 分析 畫面空間 表現、構圖、 色彩的運用、 技法…..

13. 解釋 就畫面的空間 表現、物品擺設 、人物動態、 色彩、技法… 作進一步的解釋 說明

14. a.男人站在靠窗有光線的一邊 （表現出嚴肅、整齊） b.女人站在靠床的一邊 （表現出賢慧、恭謹、嫵媚） c.男人的木屐朝向外邊 （表示男人是家中活躍份子） d.女人土耳其平底鞋向著書桌 （象徵家庭主婦） e.小掃帚 （象徵主婦的家務工作） f.柱子頂端刻的是主司生育的 馬格麗特像 （意謂管家、生孩子） 阿諾菲尼夫婦像

15. g.裙子隆起 （象徵多子多孫） h.裙子的顏色綠色 （象徵忠誠） I.狗 （忠誠、忠貞） j.畫家的簽名 「Johannes de Eyck fuit hic」 （揚·范·艾克在此） k.鏡子四周的基督受難圖 、牆上的一串念珠 （象徵上帝與他們 同在） l.窗台上蘋果 （多子多孫多福氣） m.蠟燭在白晝點燃 （是喜燭， 也是立誓儀式的必備物品， 燭焰象徵新夫婦的深情）

16. 馬格利特 念珠、凹鏡和牆上的簽名

17. 判斷 熟悉藝術家 的生平、 時代背景、 繪畫風格、 象徵意義等， 能具體說出 自己的感受和 審美觀

18. 范艾克﹝Eyck, Jan van﹞﹝1395 ~ 1441﹞說明：　　范艾克是法蘭德斯畫派的創始人，也是粉碎宮廷畫派及後哥德式裝飾主義，並把各種事物及人物置於真實環境下的光影中的第一人。 　　范艾克用繪畫中最精細的手段，及最透明無瑕的自然角度，加以對精神與物質、靈感與質感之間完美和諧的方式，在繪畫領域進行深思與改革。在他的畫中，我們找不到粗俗及劇變的東西，或現象與本質間衝突的情況。 　　范艾克是他那個時代最著名的畫家；他的畫完全表露出中世紀的藝術。他的優點在於能耐心地觀察變化無窮的世界，並將之表現出來。和當時義大利畫家不同的是，范艾克既沒有數理透視法的知識，也不懂解剖學。他對光線投射的研究，使主題更具真實感，且使景色統一。他所創造的令人信服的空間取決於他的經驗。而對於外在美和物體本身的組織的感覺，以及對花、石頭、珠寶、布料和金屬的觸感，都保持著「法蘭德斯」的特質。 　　他的繪畫技巧相當傑出，且對油畫尤有專精；他創製了一種完善的油彩溶劑，使他燦爛的色彩留存至今而幾乎未變。

19. 說明：　　《阿諾菲尼夫婦》這幅肖像畫，是范艾克在顛峰時期的作品之一。是什麼原因使這幅畫作如此重要？首先，是由於繪畫本質所致；其次由於范艾克使用各種油質顏料的方法獨特所致；最後，是基於此畫的布局和結構：阿諾菲尼夫婦倆人一塊兒站在臥室中央，含情脈脈地執手相依偎，似乎是一種終生相托的情感流露，也是忠貞不渝和患難與共的象徵。 • 　　事實上，我們還可以看到，范艾克對事物細節有不同尋常的精心處理：從修飾衣著的皮毛、家俱的細部到房間的裝飾和最小的物件，無不刻劃入微；最後，我們還可以注意到，有一面映照著豐富影像的鏡子，那是一面聞名遐邇的凹鏡，這一面凹鏡的意義非凡，它描繪空間，並注入了清新而熱情的品質。 • 　　從畫面上我們可以看到，人物的腳旁有一隻長毛狗，正用可愛的表情瞪著我們，這隻狗是忠貞的象徵；丈夫的木屐和妻子的土耳其平底鞋，強調出畫面的親切之情；床邊的木雕代表婚姻的象徵；窗台上，放著一只蘋果，窗下靠背長椅上放著三只蘋果，這是多子多孫多福氣的象徵。 • 　　但是，真正支配空間的則是此畫的主人翁。 • 　　如果我們仔細觀察鏡中反射的形象，我們可以看到阿諾菲尼夫婦上半身的形象，和在凹鏡映照下顯得稍微歪曲的房中全部物品，以及從一扇半閉的房門中可以窺見穿藍衣的騎士，其身旁是一穿長紅衣的騎士，如此就像魔術表現似的，一筆抹煞現實與絕對空間中的界限。

20. 委拉斯蓋茲 《仕女》

21. <阿諾費尼夫婦像>卡通版

22. 1568年 114×163㎝ 木板油彩 維也納藝術史博物館 【作品比較】農民婚禮——布勒哲爾 • 構圖 • 空間 • 色彩運用 • 意境和氣氛 • 人物塑造手法 • 技巧

23. 農民婚禮

24. 尼泊爾傳統婚禮

25. 從<阿諾菲尼夫婦像>這幅畫中 你有什麼深刻的感受? 詩經中有一句話 —— [執子之手,與子偕老] 你腦海中浮現什麼畫面呢? 愛情與婚姻是人生中重要的課題 需要用心體會與經營

27. 在尼德蘭的繪畫中，我們見不到像喬爾喬納、提香、柯雷喬那樣肉感、優美的裸體，像米開朗基羅、拉斐爾那樣英俊、理想化的形象，而是較少僞飾、較少隱匿、真實可見的現實人物本身。勃魯蓋爾是尼德蘭文藝復興時期最後一位大師，他繼承了凡·艾克兄弟、包西等前輩的藝術精髓，以異常平凡、質樸、粗獷、豪放的筆調表現了日爾曼人、特別是日爾曼農民那種豪爽、樂觀、憨厚、天真甚至有點滑稽可笑的人物形象。我們從這幅《婚禮聚餐》明顯地可以發現，它不僅在內容意趣上有異於義大利拉丁民族藝術體系，從形式語言來看也令人耳目一新。畫面表現的是一個農民婚禮聚餐的熱鬧場面：地點看來是一個很大的倉庫。背景是高高的草垛，新娘如意地坐在襯有藍布和花冠的“寶座”之上，雖然她被安排在後景層，但顯得很突出。她的左邊坐著兩位神色鎮定的老人，看來好象是她的父母。在她右邊的兩位婦女，大概是伴娘。在她們的右側，衣冠整潔狼吞虎咽的小夥子看來就是新郎。在新郎的右邊也坐著兩位老人，也許就是他的父母。席上的人很多，他們吃著、喝著……上飯、上菜、上酒的人忙個不停……餐宴的品類並不一定豐盛，但從這忙忙碌碌運送著食物的人，從這些狂吃豪飲的人們來看吃得一定非常可口；地上坐著的戴著大人帽子，拿著大盤子，戀戀不捨舔食的孩子更強化了這可口的食物噴噴的香味兒……只是正在爲婚宴吹奏的兩個人好象是被人們遺忘了的角落，其中一個已經忘了自己的角色，目不轉睛地注視著端來端去的盤子，眼睛裏流露出饑餓、渴望而又無可奈何的神態……從畫面來看，也許人們會覺得勃魯蓋爾的畫不如拉丁民族義大利人的畫更理想化、更完美，其實，這種不避醜陋直視現實生活本身的藝術觀正是他的價值所在，後來義大利的卡拉瓦喬畫派，西班牙的“波德戈奈”風，荷蘭的哈爾斯、倫勃朗，法國的夏爾丹以及19世紀的現實主義美術都受到了他的影響。在尼德蘭的繪畫中，我們見不到像喬爾喬納、提香、柯雷喬那樣肉感、優美的裸體，像米開朗基羅、拉斐爾那樣英俊、理想化的形象，而是較少僞飾、較少隱匿、真實可見的現實人物本身。勃魯蓋爾是尼德蘭文藝復興時期最後一位大師，他繼承了凡·艾克兄弟、包西等前輩的藝術精髓，以異常平凡、質樸、粗獷、豪放的筆調表現了日爾曼人、特別是日爾曼農民那種豪爽、樂觀、憨厚、天真甚至有點滑稽可笑的人物形象。我們從這幅《婚禮聚餐》明顯地可以發現，它不僅在內容意趣上有異於義大利拉丁民族藝術體系，從形式語言來看也令人耳目一新。畫面表現的是一個農民婚禮聚餐的熱鬧場面：地點看來是一個很大的倉庫。背景是高高的草垛，新娘如意地坐在襯有藍布和花冠的“寶座”之上，雖然她被安排在後景層，但顯得很突出。她的左邊坐著兩位神色鎮定的老人，看來好象是她的父母。在她右邊的兩位婦女，大概是伴娘。在她們的右側，衣冠整潔狼吞虎咽的小夥子看來就是新郎。在新郎的右邊也坐著兩位老人，也許就是他的父母。席上的人很多，他們吃著、喝著……上飯、上菜、上酒的人忙個不停……餐宴的品類並不一定豐盛，但從這忙忙碌碌運送著食物的人，從這些狂吃豪飲的人們來看吃得一定非常可口；地上坐著的戴著大人帽子，拿著大盤子，戀戀不捨舔食的孩子更強化了這可口的食物噴噴的香味兒……只是正在爲婚宴吹奏的兩個人好象是被人們遺忘了的角落，其中一個已經忘了自己的角色，目不轉睛地注視著端來端去的盤子，眼睛裏流露出饑餓、渴望而又無可奈何的神態……從畫面來看，也許人們會覺得勃魯蓋爾的畫不如拉丁民族義大利人的畫更理想化、更完美，其實，這種不避醜陋直視現實生活本身的藝術觀正是他的價值所在，後來義大利的卡拉瓦喬畫派，西班牙的“波德戈奈”風，荷蘭的哈爾斯、倫勃朗，法國的夏爾丹以及19世紀的現實主義美術都受到了他的影響。