Tema 16. L’art del segle XX (1)

1. Tema 16. L’art del segle XX (1) revolució estètica altres tendències L’art del s. XX va consistir va viure actitud nova davant l’obra exigeix abandonar la imitació de la natura per centrar-se en el llenguatge de les formes, els colors i les idees • pop-art: • inspiració en imatges i temes de la comunic. de masses, tractats de manera irònica i crítica • Warhol, Lichtenstein pintura ofereix primeres avantguardes tendències abstractes arquitectura • hiperrealisme: • reprod. manual de fotog. • temes vida quotidiana • A. López • fauvisme: • ús subjectiu del color • exageració del dibuix • perspectives forçades • Matisse, Derain, de Vlamink • abstracció lírica: • harmonies per suscitar emocions amb colors i línies • Kandinsky • funcionalisme: • utilitat i bellesa • formes pures i sense decor. • Bauhaus (Gropius, Mies van der Rohe), Le Corbusier art pobre: - materials senzills o de rebuig (contra la comercialització) • abstracció geomètrica: • redueix l’obra a línies que tanquen plans de color pur • Mondrian, Klee • organicisme: • edificis integrats en el medi • forma adequada als mat. • Frank Lloyd Wright • cubisme: • descomposaven objectes per mostrar el volum • Picasso, Braque, Gris art conceptual: - destaca la part intel·lectual i reflexiva més que els aspectes estètics action painting (Pollock) • futurisme: • intent de captar la sensació de moviment • Boccioni arq. metàl·lica: grans construccions (gratacels) amb materials innovadors (vidre i acer) art òptic: produeix relleu, profunditat, etc. amb efectes òptics (Vasarely) minimalisme: redueix la forma artística a un volum mínim • expressionisme: • vol conmoure • va reflectir problemes i angoixes del seu temps • Kirchner, Nolde, Pechstein manierisme: tendència subjectiva i antinaturalista • informalisme: • empra tota mena de mat. • collages i barreja d’objectes • Tàpies, Millares • high-tech: • materials lleugers • exterioritza els elements estructurals o de serveis • surrealisme: • cerca l’inconscient per mostrar els impulsos més amagats de l’home • Dalí, Ernst, Magritte, Delvaux, Chagall, Miró • dadaisme: • manca de significat racional • provocació i burla de convencions socials • Arp, Duchamp, Picabia, Ray desconstructivisme: desordre d’espais i volums

2. Tema 16. L’art del segle XX (2) • maneres alternatives d’expressar la subjectivitat: • introdueix l’abstracció • experimenta amb materials i tècniques avantguardes a Espanya ofereix arquitectura experiències artístiques escultura • racionalisme (II Rep: Torroja, Sert; > 1960: Bohigas, Moneo, Bofill) • Calatrava: segueix un organicisme força personal cerca • cubisme: introdueix formes geomètriques i buit • Archipenko, Gargallo happenings: represent. improvisades en què es demana la participació del públic pintura • futurisme: aporta dinamisme i sensació de moviment • Boccioni • cubisme (Gris), surrealisme (Dalí, Miró) i Picasso • finals 40: Dau al Set (Tàpies, Ponç, Cuixart, amb trajectòries diferents) • finals 50: El Paso (Saura, Canogar, Millares): informalisme • Equipo Crónica: inspirat en fotog, cartell i còmic • darrers anys: Barceló: inspiració natura, influència de cultures africanes i creació de relleus performances: barreja d’objectes amb l’expressivitat del propi cos en situacions teatrals • constructivisme: orientat cap al maquinisme i l’ús de mat. ind. • Pevsner body art: ús del cos de l’artista com a suport principal de l’obra • dadaisme: objectes quotidians com a obres d’art • Duchamp land art: intervenció en la natura com a mitjà d’expressió • surrealisme: cerca rereforns psicològic dels objectes • Giacometti escultura • Gargallo: cubisme • Julio González: ús del ferro i soldadura autògena, combina cubisme i abstracció • Oteiza: pedra i ferro, combina avantguarda i arcaisme • Chillida: forja i ferro, obres de gran tamany, integració en contextos urbans i naturals • Calder: esc. cinètica: • introdueix el moviment • mòbils que combinen elements que es gronxen penjats a la paret Moore: combina formes còncaves i convexes i atorga al buit el valor de la matèria